在古瓷圈子裡，「國寶幫」向來是被嘲諷最多的對象——什麼東西都能腦補成國寶級真品，隨便一件低仿品都敢喊價幾百萬。這種現象太過誇張、太容易被拆穿，久而久之便已經習慣把「國寶幫」當成不懂古瓷者的代名詞。 但如果你在這個圈子待得夠久，會發現還有另一群人，他們表面上理性、喜歡定規矩、甚至是話少又壓抑——但他們打從心底不相信真正的國寶級文物會流落到自己手上，因此最愛大秀明清民窯或不知所以的髒舊器物，而且特別鍾愛那些老化痕跡明顯、甚至帶著殘缺傷損的「開門貨」。這群人,咱們姑且稱之為「普貨幫」(PU Gang)。 這不是特指某一個社團，而是不少古瓷社團開始都有這種現象。當然，這些普貨幫社團的幫主，為了鞏固自己私下賣貨的暢通，也會把自己的權威拱得非常高，但路徑絕對不是去現實裡，充實自己的藝術地位或實戰能力。因為他們的鑑定本質上經不起考驗。他們很喜歡以「我只是一個文物收藏家，不是商人」來規避質疑。但只要看見與自己意見不同的版友，馬上可以羅織罪名，把你剔除社團之外。(*反正板規是他們訂的，說你有罪，就可以找到板規) 維穩伎倆繁多，比任何政治人物都還雙標。這種趨於邪教化的墮落現象，其實是他們與真正的鑑定技術脫節的開始，本篇文章會一一梳理脈絡，拆解他們的鑑定話術與盲點。 國寶幫傷的是自己錢包，普貨幫傷的是文物本身 國寶幫的問題其實反而單純：他們是「錯誤高估」，而高估的代價，絕大多數時候是自己買單。花大錢買了假國寶,虧的是自己的積蓄,頂多帶壞幾個跟風的親友,對整體文物市場的殺傷力反而有限——因為稍有經驗的人一眼就能看穿,國寶幫的貨很難流通進真正的收藏與層峰體系。 普貨幫則恰好是光譜的另一端：他們的錯誤是「因寡聞而錯殺」。因為篤信經驗法則、排斥實物檢測，刻意組織同溫層，凡是不符合他們心中「老化該有的樣子」的真品，一律被打成「一眼假」。而普貨幫往往人數眾多、社群凝聚力強，一旦形成集體共識,就足以讓一件高階真品在市場上被污名化! (因為普貨幫的內心信念，是見不得別人持有高階文物的) 而這對於文物的殺傷力，才是持久而深遠，甚至難以估計。 普貨幫的真實糗事--先註明才敢鑑定 真實案例，發生在知名的萬人古瓷社團。多年前曾發生好幾次，有版友偷偷把故宮古瓷器的局部圖片，放上社團裡讓大家賞評。結果一堆版友，包括好幾位版主，通通表示「個看不對」、「一眼假」、「胎、釉全都不對」…結果，後來那位版友把故宮完整資料照拿出來，把整群人打臉打到腦充血了… 結果呢，版主馬上就增訂版規: 「若屬拍賣行／博物館物件，請說明出處」。哎呀，版主大人挺機靈的呀。老實說，這哪是什麼板規，其實就是擔心自己又被打臉罷了。最近東方森煌的康熙青花案，也把其中一位版主打臉後，該版主也公開宣示 : 「如果有鑑定證的物件，以後請註明，我們就不評論了」 普貨幫與國寶幫的最大共識--譬喻色 我們順道揭露一個眾人都曉得，卻不敢點破的現象: 普貨幫/國寶幫，兩派人馬看似水火不容，但他們雙方都一致通用的鑑定術 :「譬喻色」，他們的鑑定起手式，總喜歡點評底足特徵/釉料發色，其形容術語會是某種糯米胎、粗松胎、原子筆藍、毛翠藍、牛仔褲藍…這個其實是他們抄前書也好，自己發想也好，總之幾乎是信口而說的，因為你每次聽他點評，用的詞都不一樣。而且在群體的地位越高，越可以亂說。但當你認真追問後，各家各派各掌門人…經常也不知道自己在說什麼，如果不識好歹打破沙鍋，最後惹怒他們，輕則怒斥，重則踢群。而這些「譬喻色」的本質，其實就跟TOYOTA的「晶燦紅」到底跟MAZDA「匠藝紅」誰才更接近正紅，永遠只有發明的那兩個人自己去對色卡，才會有答案。外面眾人的討論是沒有意義的。 事實上，這些「譬喻色」的產生，是因為早期缺乏精準的色彩學/釉料發色學的標準，只能用這種方式讓民眾容易理解。但是，各位啊，21世紀已經過了1/4了，我們還在已知用火嗎?。因此，博物館的器物照片旁，常見的校正色碼尺，就是為了校正這類色彩的偏誤。其實只要有小小的標準工具，大家在討論的過程中就會輕鬆很多。但為什麼古瓷社團的板規可能會有28條、76條，甚至規定細到要註明出處/要有禮貌…，但為何從來不敢要求版友拍攝時放上色碼尺?  答案其實很好猜。因為當顏色有了統一標準，版主不再能用「譬喻色」來掩人耳目時，他會很尷尬，也更容易露出馬腳~   表一: 普貨幫 VS 國寶幫, 底層邏輯大不同   普貨幫 國寶幫 核心信念 過度悲觀，經常嚴苛對待他人的藏品 過度自信，經常樂觀對待自己的藏品 收藏表現 明清民窯、老舊器物、常見低價品 國寶級藏品、天價拍品同款 鑑定方式 以顯著特徵+老化、隔空判斷，若未吻合心中標準，即用一兩句話點評「個看不對」 對照博物館樣式，若有觸及書籍提示的要點，就表示該特徵「無法仿造」 展售情形 鮮少會公開自己的藏品讓人欣賞，多數版主很怕他人的點評。社團通常會「禁止交易」但都走私下流通。 喜愛公開自己的藏品與博物館的對照，多數歡迎洽購。因為他們倉庫大概還有10件一樣的器物 口頭禪 OOO不對、不開門、你國寶幫 故宮一件，我一件。 對文物傷害 一些他們無能判別的真品，或者透過螢幕產生偏差的錯判，都會被歸類為垃圾，造成真品冤獄。 主要是傷害自己的錢包，並助長贗品工廠的生意，替贗品工廠注入收益。 社團模式 封閉為主，若無法服膺版主權威，通常會被踢走。 開放為主，希望更多人看見國寶級藏品。   謬誤的根源:把「經驗法則」誤當成「真相標準」 完全誤用的「化學釉VS礦物釉」一說 普貨幫最大的方法論錯誤,在於他們把自己經驗中常見的瓷器老化表現,當成判斷真偽的唯一標準答案。舉例來說: 他們喜歡把釉面緊亮的器物，說成「化學釉」，把卦釉疏鬆，帶有潤澤感的說成「礦物釉」。當然，接下來他們就會認為化學釉是新假瓷器，礦物釉就是老瓷器。乍聽很有道理，但完全是誤用。 這邊很殘忍地要告訴各位兩個真相: 1) 所有的瓷器釉料本質都是「化學釉」。因為沒有哪一個朝代的釉料，是拿了礦物就能塗上去的。各朝代的釉料，必然經過淘洗沉澱、製灰、配料、篩漿純化等等「優化製程」，而且進入窯內燒製時，也必然伴隨氧化/還原反應，最後才會產出完整的各種青花、五彩、釉裡紅等瓷器。而這一切就是「化學變化」，乾隆時期就是因為各個督造官，很懂化學和物理（當時名詞當然不一樣），才能燒造出這麼千變萬化的瓷器!   2) 即便現在2026年，也都存在有「礦物釉」。你們打開社群媒體，中國有很多國學／藝文網紅，標榜「還原古法」，從原礦研磨開始，到釉料配方盡量以手工進行，最後甚至是進入柴火窯燒，這樣的作法在2026年的今天，依然可以說是「礦物釉」。但是，我就問: 「這樣燒製好的器物，開門的礦物釉，難道就傻傻當作百年的器物嗎?」當然不會，所以用礦物釉VS化學釉這種鑑定說法，就是在混淆鑑定與製造的本質，而結論當然會錯誤百出。 當他們自己發明的錯置用詞，就會引發各種鑑定上的錯謬。但是，他們為什麼如此熱衷使用這類「行話/術語」呢? 因為

經過同好的多年引頸期盼、聲聲催喚，收藏鑒定的重要領域-古陶瓷(ancient ceramics/porcelain)，終於正式上線!  本次重磅推出的，不僅僅是一個鑒定服務，更令人振奮的是進行了多項革新與進化。大幅提升證據的有效力、鑒定精準度，同時解決過去老瓷器的科學鑑定經常被人詬病的疑慮，包括:接老底、破壞取樣問題、眼學爭議等，東方森煌一次全面進行了優化。更棒的是，新推出的優惠價比過去常見的陶瓷科技鑒定費用更為低廉。 本服務採用了三大層次的多項科技檢測方式，依序層層過濾把關，透過不同面向的交叉比對驗證，得以揪出仿品的作假手法、同時把真相還給真品。 Material Composition Analysis(胎釉材料分析) 胎土及釉料元素分析，乃基於博物館及學術論文的公認樣本數據，站在巨人的肩膀上，進行器物的分析比對。 Glaze Surface Variations(器面精微質變) 釉面質變是古陶瓷歲月的重要證據。基於柴燒的熱力學原理、氣泡破損、內外壁比對、物質殘留、硬度降變等狀態，檢測出陶瓷面的變異，藉以分辨真偽。此外，作舊打磨、假火石紅、染色開片、沾黏土銹、二次燒造等贗品造假手法，亦會在本流程遭到偵測。 Visual Analysis Support(工藝眼學比對) 早期科學鑑定最易被詬病的議題是忽略傳統工藝眼學。然而，我們認為古瓷器的工藝演進跨越數千年、數十朝代，可謂繁雜博大，其製作細節確實可作為鑑定輔助。故我們納入工藝眼學，作為審視與過濾的機制之一，讓傳統與科學聯手一起為收藏家把關。讓您的真品無所爭議，讓贗品無所遁形! [革新進化優勢] 過去市場常見的古陶瓷科技鑑定(例如:熱釋光技術Thermoluminescence，T.L.)，屬於單一證據決定論，容易因為該項證據有誤，導致結果無效 (例:套接老底的仿品技術)，而可能會在訴訟或糾紛中落敗。反觀，東方森煌鑑定採用更嚴謹的多元交叉比對，透過胎釉元素、整體的損耗質變、以及偵測作舊殘留等途徑，證據力更加有效完整。亦可檢測出接老底的贗品，避免落入技術取巧的假貨陷阱。同時以無損的檢測方式，則能保護古瓷的完整性，避免精品收藏的價值減損，也是為人類文明的完整保存盡一份心力。 本技術不僅能運用於中大型瓷器，而過去無法鑽孔檢測的薄盤、精緻小器，現在亦得以驗明正身。更棒的是，同樣具有證據力的科技檢測，現在費用比過去降低了50%~60%以上 ! 依照器物尺寸(最長邊)不同，鑒定費用原價從台幣9,600~16,000元不等。比過去動輒20,000~30,000元的科技鑑定費用，大幅減輕了收藏家/文物商家的負擔。此外，新上市期間，同享6折優惠~折扣後價位，請見下方圖表。 現在就加入官方LINE，進行諮詢預約，搜尋@640aodur、或加入微信帳號 senhuang_org 官方LINE帳號    臉書粉專 所長聊收藏 聽聽所長7分鐘快速解說全新型態的陶瓷鑑定服務，能帶來哪些優勢! https://youtu.be/LS7OL7dGN2k https://youtube.com/shorts/4i7ZYFNoYJ8?si=8PN3t2187LZP4EYW

這面客戶送檢的龍婆嚴（Luang Phor Yiam）琺瑯彩銀版自身像，是罕見的佛教藝術精品。含純銀量高達85%，同時還有不同的金屬微量元素（Ti、Cu、Zn、Fe、Ni等）。當然，表面的琺瑯彩的相關元素(Ca、Si、K)，肯定也會點綴其上。特別是經歷近百年的歲月洗禮，高倍檢視之下，可見到邊緣自然脫落的狀態，呈現出雲彩般的漸層效果，彷彿在訴說這百年來的風雲變幻。 除了欣賞精品之美外，對於所有收藏古物的玩家，更應瞭解到琺瑯彩是古工藝很重要的一環。這類敷於金屬表面的半透明塗料，與技藝的進化息息相關。琺瑯是將石英礦、硼砂、長石和金屬礦物粉碎成琺瑯粉而製成的，熔化後形成半透的玻璃質地，塗嵌於金屬物體上。因為技術和原料有一定的難度，因此世界各地的起源都與國力進化有著莫大關聯。 在中國的景泰藍(Cloisonné)，亦稱銅胎掐絲琺瑯最早記載於元朝，而興盛於明朝景泰年間。如果是瓷器的琺瑯彩，那時間又更晚一些，歐洲可能最早出現於15世紀。而在中國則最早燒製於康熙時期，在乾隆時期達於顛峰。在佳士得(Christie`s)、蘇富比(sotheby`s)經常創下天價紀錄的瓷器，往往就是乾隆的琺瑯彩。 龍婆嚴（LP Yaim）琺瑯彩銀版自身像，製作於佛曆2467~2469年間，也就是大約在西元1925年前後，距今將近百年。或許不一定是最先使用琺瑯技術的泰國佛牌，但絕對是最具名望的琺瑯佛牌之一。因為祂名列全泰五大自身牌。這件自身像的出現，象徵了佛牌已不僅僅是宗教上的聖物，更將製作技藝提升至文化藝術品的境界。可以視為泰國佛教藝術的重要里程碑。